经贵州省人民政府同意，贵州省政府办公厅近日就加强戏曲传承发展提出意见。内容包括：加大政府购买力度；政府通过场次补助为主、集中采购为辅的方式，组织全省戏曲院团优先为县、乡、村和学校、企业等基层单位演出，把下基层演出和为学生演出场次作为对戏曲院团考核的重要指标等。（1月3日央广网）

　　文化艺术迅速发展，时尚潮流瞬息万变，传统戏曲要向前发展，必须适应新形势，满足受众新需要，与时俱进，开拓求新。

　　要创作新本子。欣赏传统经典剧目、著名戏曲选段，往往缘起于中老年人的“青春情结”“怀旧心理”；对于绝大多数年轻人来说，这些作品则存在疏离感，从内容到形式都让他们觉得不理解、不过瘾。为了争取更多受众，我们首先要从戏曲艺术反映的“内容”方面突破——多创作新本子。多关注激流勇进的改革声浪，光彩四射的新锐思想，勤劳踏实的基层民众，让新剧作反映火热的现实生活。同时，我们还要从戏曲艺术的“形式”方面进行突破——要将海量的“新信息”转换成老百姓喜闻乐见的戏剧语言，甚至将一些新潮的网络语言、民间俗语，也纳入其中，提升戏曲创作的时代性。

　　要开拓新路子。传统戏曲在搭建好基层大舞台的同时，也应该提升互联网意识、信息发展意识，通过搭建“空中大戏台”、“直播大戏台”等等，让戏曲力作借助新媒体得到更广泛的传播，甚至实现实时互动，由此进一步拓宽戏曲发展的现代化路径。比如河南电视台的“公共大戏台”——《梨园春》节目，就让“豫剧热”重新兴起。

　　要培养新苗子。戏曲发展的根本在于“人”，在于有创造力的接班人。当下，由于受到实用主义和功利主义的影响，不少家长不愿意让孩子学习戏曲，认为没有前途，收入不高。影响了戏曲的可持续发展。对此，一方面要加强宣传，突出“戏曲”与“国学”等传统文化的根脉关联，强调戏曲作为综合艺术对孩子综合素养提高的好处；另一方面则要通过文化专项资金的拨付、公共政策的倾斜，大力扶持戏剧团体，给予戏曲人才在职称评定、综合考评方面一定的支持和优惠，整体提升戏曲行业的吸引力和美誉度，吸引更多优秀人才投身戏曲发展，为传统戏曲繁荣打下重要的人才根基。

　　要培养新粉丝。生活在现代化快节奏中的年轻人，更喜欢刺激性强、场面宏大的文艺作品，总觉得传统戏曲节奏缓慢，不够精彩。这种观念相当片面。作为“典型中式审美”的传统戏剧，与中国人有割不断的内在契合。它蕴含了文学、音乐、舞蹈、美术、手工等，是丰厚的非物质文化遗产。它含蓄、朦胧，有写意之美，更符合国人的审美心理、文化期待。传统戏曲就是中国人温馨的精神家园。因此，我们应该多亲近传统戏剧，激活自豪感、自信力，进而生发出虔诚的文化传承意识，成为忠实的戏剧粉丝，为戏曲传承发展做出积极担当！（汴梁客）